Архив рубрики: МАСТЕРСКАЯ

Мое творчество

Ни дня без кисти

Ни дня без кисти. Кэрол Марин

Сегодня давайте поговорим о любопытной книге — Ни дня без кисти* (Кэрол Марин). Я не буду писать, какая это красивая книга, и как она мне нравится – это уже невыносимо читать (а если пропустили  — читайте тут). Перейдем к содержанию.

Ни дня без кисти. Кэрол Марин

Основная мысль книги предельно проста и понятна  — рисовать как можно чаще, желательно каждый день. Автор говорит о преимуществах данного метода, но тут мы и сами понимаем, что рисовать каждый день лучше, чем рисовать редко. Важнее, что автор делится советами – что помогает ей рисовать часто. Например, она использует маленький формат.

Тут не все однозначно с маленьким форматом. Скорее это дело привычки. Я не очень люблю маленькие форматы и свободнее себя чувствую на больших. Я бы посоветовала – попробовать разные, и найти свое. Самому методу ежедневного рисования в книге Ни дня без кисти посвящается лишь малая часть. Дальше идут уроки живописи и различные советы, касательно работы, материалов, постановки. В конце книги также есть главы о фотографировании работ и их продаже.

Ни дня без кисти. Кэрол Марин

Читать далее

Фавориты 2016. Красиво оформленные книги

Есть книги, где смысл раскрывается не только через текст, но и через графическое наполнение. Мне очень нравятся книги, где рисунки, фотографии, печатный текст, рукописный текст, схемы – все сливается вместе для представления идеи автора. Поэтому сегодняшний пост я посвящаю именно таким книгам.

Между надо и хочу. Найди свой путь и следуй ему. Эль Луна

Книга-перфоманс, растиражированный творческий альбом о творчестве же и вдохновении – книга Между надо и хочу (Эль Луна). Мы следуем за текстом, рисунками, надписями, красочными аккордами, проникаясь мыслями и чувствами автора. В ответ на этот порыв наше творческое нутро раскрывается, нам хочется творить. И мы словно получаем разрешение. Творить свободно и смело. Потому что, мы видим – так можно. Можно нарисовать, можно написать, можно создать.

Между надо и хочу. Найди свой путь и следуй ему. Эль Луна

Читать далее

Планируем успешный год. Место и время для творчества

Вокруг света на велосипеде. Раскраска-путешествие на край земли. Шань Цзян

Надеюсь, вы хорошо отпраздновали Новый год и наелись тортиков и салатов, но еще не впали в уныние и скуку. Самое время продолжить разговор о планировании успешного года. Сегодня речь пойдет о месте для творчества.

Возможно, наученные книгами мы подумаем – Зачем нам место для творчества? Ведь если действительно чего-то хочешь, то найдешь для этого возможность. А то, что нам чего-то там нужно – это прокрастинация. Рисовать можно и на коленке, и на салфетке в кафе – думаем мы.

В какой-то степени это так. Вот только это скорее о тех, кто уже на волне творческой энергии, вовлечен в процесс. Тут уж можно и на коленке. Но если вы только начинаете (в том числе после большого перерыва), если творческая энергия не бьет в вас ключом, а еле теплится, если у вас кризис и вас одолевает прокрастинация, то подход должен быть совсем другой.

Читать далее

Объяснение живописи

Ирина Рудковская

Моя работа акварелью

Читаю сейчас книгу о живописи — Ни дня без кисти (Кэрол Марин) – еще покажу и расскажу о ней в новинках. Привела она меня к теме, на которую я периодически размышляю. А именно – объяснение процесса живописи. Очень мне интересна эта тема. Как научить живописи?

Вот с рисунком все понятней, есть какие-то правила, система обучения тоже есть. С живописью все сложнее, я говорю, прежде всего, о том, что отличает ее от рисунка – о цвете.

Понятно, что нужно научить как краску до однородности смешать, и что желтый, красный, синий основные цвета, и синий + желтый = зеленый. Но ведь это такие основы-основы, элементарные, мне кажется, это многие знают, не имея отношения к живописи, да и объяснить можно за минуту. А дальше?

Читать далее

Пробую новый формат! Видео о книгах и моих акварелях

Сняла видео о том, чем сейчас занимаюсь, что читаю, о книжных новинках и моих работах акварелью. Как вам такой формат? Напишите свое мнение в комментариях. Есть идеи? – тоже пишите.

Вместе смотрим книжные новинки. Как понять акварель и цветы из бумаги

От листка к лепестку (Ребекка Тусс, Патрик Фаррелл), Как понять акварель (Том Хоффманн)

Сегодня расскажу об очень интересных новинках. Это две красивые книги о творчестве.

Как понять акварель. Руководство для тех, кто хочет стать мастером* (Том Хоффманн) – эта книга впечатляет! Она красива, как художественный альбом, и в ней много текста – много информации, которая поможет нам познать акварель. Начиная листать книгу, проваливаешься туда с головой.

Как понять акварель (Том Хоффманн)

Книга Как понять акварель (Том Хоффманн) и мой быстрый рисунок

Сейчас выходит много книг о художественном творчестве, впору покряхтеть о временах, когда видавшая виды книга по анатомии или рисунку передавалась по наследству. Новые книги затрагивают разные тему, рассматривают творчество под разными углами. Акварель – одна из популярных тем и любимый материал многих. Книга Как понять акварель берется за разъяснение принципов построения акварельной работы.

Читать далее

Продолжение пути Художника в книге Джулии Кэмерон Долгие прогулки

Долгие прогулки, Путь Художника. Джулия Кэмерон

Долгие прогулки, Путь Художника (Джулия Кэмерон)

Сегодня поговорим об одном из моих любимых авторов – Джулии Кэмерон, и о ее книге Долгие прогулки*.

Возможно, вы, как и я, знакомы с автором по книге Путь Художника, посвященной пути творчества, пути творческой личности – Художника – так автор называет людей, занимающихся творчеством. Тут я тоже буду придерживаться этого значения. Если же вы не читали Путь Художника, я бы вам советовала начать знакомство именно с этой книги.

Долгие прогулки являются продолжением Пути Художника, следующим шагом на этом пути. И хотя основные методы и инструменты, которые предлагает Джулия Кэмерон Художникам, кратко описаны в Долгих прогулках, все же, этого недостаточно для понимания позиции автора и ее приемов.

Долгие прогулки. Практический подход к творчеству. Джулия Кэмерон

Долгие прогулки. Практический подход к творчеству (Джулия Кэмерон)

Читать далее

Портреты фруктов и овощей. Рисую техниками акварели из книги

Портреты фруктов и овощей. Практическое руководство по рисованию акварелью

Поговорим о техниках рисования акварелью, о ботанической иллюстрации и книге Портреты фруктов и овощей. Практическое руководство по рисованию акварелью* (Билли Шоуэлл).

Портреты фруктов и овощей – известная книга по рисованию акварелью, она учит нас методам изображения фруктов и овощей, а так же цветов (в меньшей степени). Освоив эти техники, их можно применять и в других тематиках.

Портреты фруктов и овощей. Практическое руководство по рисованию акварелью. Билли Шоуэлл

Портреты фруктов и овощей. Практическое руководство по рисованию акварелью. Билли Шоуэлл

Автор придерживается фотореалистичного стиля, мне он не близок, я люблю более  экспрессивно-небрежный стиль изображения, также мне ближе живопись, а не иллюстрация (об этом я писала здесь). Но кому же подойдет эта книга?

Читать далее

О выставке Айвазовского

Иван Айвазовский

Сейчас в Москве в Третьяковской галереи на Крымском валу проходит выставка Ивана Айвазовского посвященная 200-летию со дня рождения художника. Выставка проходит с 29 июля по 20 ноября. Я побывала на этой выставке и поделюсь с вами впечатлениями.

Начну с организации. Третьяковская галерея ввела с этой выставкой новую билетную систему, видимо, после огромных очередей на выставку Серова, о чем я писала. Теперь билет покупается к определенному времени. То есть, помимо даты есть фиксированный промежуток времени, в который вы можете пройти на выставку. Ходить по выставке вы можете сколько угодно долго. На каждый промежуток времени выпущено ограниченное число билетов, но довольно много. Билеты можно купить в интернете на сайте галереи или в кассе музея, но там образовываются очереди (правда, не такие большие), да и ехать придется 2 раза.

Количество желающих посетить выставку поражает. Скорее всего, вы столкнетесь с ситуацией, что билеты на ближайшие 2 недели будут раскуплены. Билеты нужно покупать сильно заранее. На самой выставке народу тоже было очень много, вокруг некоторых картин собиралась целая толпа.

Иван Айвазовский

Читать далее

Алиса в иллюстрациях Дали

Просто покажу вам тут иллюстрации Сальвадора Дали к Алисе в Стране чудес. По-моему это очень любопытно:

Иллюстрация Дали к Алисе

Это иллюстрации для издания, выпущенного в 1969 году издательством Press-Random House. Алиса тут – фигура со скакалкой. У художника была теория, что прыгая множество раз через скакалку,  можно перенестись в другие миры. Также тут впервые появилось известное изображение растекшихся часов.

Иллюстрация Дали к Алисе

Читать далее