Архив рубрики: МАСТЕРСКАЯ

Мое творчество

Планируем 2016. Основные направления

Мой интерьер

В январе мы говорили в основном о развлечениях: о кино, играх, рисовании, чтении — и подводили итоги. Пришло время посмотреть в будущее и рассказать о направлениях, которые я определила главными для себя на 2016 год. Это то, что важно для меня и то, во что я буду вкладывать свои силы.

Почему направления, а не цели и планы?

Во-первых, планы и цели, обычно, это что-то более личное, так как более конкретное. Ими не всегда можно поделиться с широкой аудиторией.

Во-вторых, и это часто со мной бывает, понапишу тут, понарассказываю, потом энтузиазм пройдет, на горизонте замаячит новая интересная возможность, приоритеты изменятся. Так что, не буду говорить «Гоп», пока не перепрыгну.

В-третьих, в последнее время я ставлю под сомнения необходимость строить планы. Общую цель стоит определить и наметить основные шаги, но вот подробно расписывать каждый день, писать списки задач – пока я вижу, что это скорее не работает, чем наоборот. У меня по крайней мере. Расскажите как у вас? Я сейчас склоняюсь к тому, что стоит знать, что ты хочешь, и иметь направление (вектор) движения, а уж все остальное выстраивать по обстоятельствам. Разумный баланс между планированием и спонтанностью (кто там не мог определить себя к рационалам или иррационалам).

Возможно, это связано с тем, и это уже четвертое, что моя деятельность имеет повторяющийся характер. Тут важнее постоянство, чем четкий план.

Итак, основные направления моего 2016 года:

Первое, это, конечно, творчество. В этом году я хочу гораздо больше времени и усилий посвятить рисованию. Сейчас я «поймала волну» и надо действовать, чтобы не потерять настрой.

Читать далее

Художественные материалы. Масляные краски vs. Акриловые. Муки выбора

Художественные материалы. Масляные краски vs. Акриловые

Собираюсь покупать себе краски и у меня дилемма – масляные или акриловые.

В принципе, это аналоги (если считать плотный акрил). Но вот я пользовалась очень многими художественными материалами, а акриловыми красками – нет.

Я знаю, какой будет результат, если писать масляными красками, а вот если акриловыми – не знаю, просто потому, что не пробовала. Для меня масляными красками писать легко – легче, чем многими другими, не считая нюанса, о котором я писала вот тут. Но к технике это отношения не имеет.

Художественные материалы. Масляные краски vs. Акриловые

Зачем же я тогда думаю про акриловые краски? Тут есть свои преимущества. Главные из которых – они быстро сохнут и не пахнут. Учитывая то, что я собираюсь писать дома,  «не пахнут» — важная характеристика. И так придется терпеть некоторые неудобства, превратив комнату в подобие студии. Да, многие рисующие люди, находят запах масляной краски чуть ли не приятным, но все же с непривычки будет не очень, да и не полезно это все, ясно дело. Сохнуть работа маслом тоже будет не быстро – за раз написать плотную работу проблематично (хотя я и такое проделывала). В зависимости от толщены слоя сохнуть будет от суток, и пахнуть все это время будет, естественно.

Читать далее

О книге Ветер уносит цветы Ольги Головешкиной, творчестве и пути иллюстратора + РОЗЫГРЫШ — Закрыт!

Раскраски для взрослых – отличный современный тренд, мне он очень нравится. С такими раскрасками легко заниматься творчеством, успокаивать нервы или приятно проводить время с семьей и близкими.

Раскраска Ветер уносит цветы. Ольга Головешкина

Новая раскраска Ветер уносит цветы совершенно особенная. Во-первых, ее автор, в отличие от многих других, наш иллюстратор – Ольга Головешкина. Я всеми силами за — чтобы таланты могли реализовать себя.

Раскраска Ветер уносит цветы. Ольга Головешкина

Раскраска Ветер уносит цветы. Ольга Головешкина

К тому же, у Ольги есть свой стиль, орнаментальные элементы складываются у нее в чудесных животных и удивительные пейзажи. Раскраска Ветер уносит цветы большого формата (А4), с плотной бумагой. Поэтическое название объединяет на страницах книги зверей, рыб, птиц, цветы, пейзажи в волшебный мир, который будет таким, каким вы захотите. Просто возьмите карандаши, фломастеры или ручки и раскрасьте его своей индивидуальностью.  Множество деталей – хороший материал. Я вот займусь этим с удовольствием, как только закончу этот пост.

Читать далее

О книге Визуальные заметки на практике. Продвинутые техники скетчноутинга (Майк Роуди)

Визуальные заметки на практике. Майк Роуди

Мне нравятся книги по различным рисовальным практикам. Они не только полезны, но и красивы, их всегда интересно рассматривать. Визуальные заметки на практике. Продвинутые техники скетчноутинга* (Майк Роуди) одна из таких книг. Это красивая, приятная на ощупь (обложка софт тач) книга с большим количеством иллюстраций. Она довольно крупного формата, с закругленными углами и кремового цвета бумагой. Живая верстка с ориентацией на графическую подачу информации.

Визуальные заметки на практике. Майк Роуди

Скетчноутинг – визуальные заметки – это способ ведения записей с большим количеством графических элементов. Художники обычно ориентированы на визуальное восприятие информации, поэтому мне стало интересно узнать об скетчноутинге побольше. Но чтобы делать визуальные заметки, не обязательно быть худужником и хорошо рисовать. Это способ размышления, записи, структурирования и передачи информации хорошо воспринимается нашим мозгом. Но думаю те, кто любит рисовать, все же захотят, чтобы их записи выглядели еще и красиво, как собственно и я. Одно другому не мешает, но все же не стоит относится к своим записям слишком критично, особенно, когда вы только начинает.

Читать далее

Типы художников

рабочее место

По моим наблюдениям художники (рисующие люди) делятся на два типа. Тех, для кого рисование это наука и тех, для кого это чувства. Первые основываются на правилах, знаниях, вторые на видении, чувствах. Это не значит, что другие этим не пользуются. И тем и другим пользуются оба типа, но главенствует  что-то одно. Я отношусь ко второму типу, для кого рисование – это чувства.

Вот такая у меня есть теория. Не замечали таких различий? Это часто видно, если спросить, как научиться рисовать? Одни будут советовать изучить различные материалы, другие – хочешь научиться? – бери карандаш и рисуй.

Думаю, тут есть взаимосвязь с теорией типов личности. Особенно с разницей между сенсориками и интуитами, рационалами и иррационалами.

Рисование. Полное руководство. Джованни Чиварди

Рисование. Полное руководство. Джованни Чиварди (о книге можно прочитать по ссылке)

Впечатления от выставки Серова

В.А. Серов, Автопортрет

В.А. Серов, Автопортрет

В Третьяковской галерее на Крымском валу сейчас проходит выставка Валентина Серова приуроченная к 150-летию со дня рождения художника. До 17 января 2016. Мы с М. ходили в воскресенье днем.

Впечатления начались с 1,5 –часового стояния в очереди на холоде. Это только до входных дверей. Очередь в маленькое близлежащие кафе за горячи напитками, войдя в здание, продолжение очереди в кассу, очередь в гардероб, чтобы сдать одежду, по окончанию – очередь, чтобы забрать, очередь, чтобы посмотреть Девочку с персиками, в отсутствии очереди в туалет уже мерещился подвох.

В целом выставка мне понравилась, помимо очередей, претензии только к запрету на съемку. Работ было показано много. Условно, три зала – живописные работы, графические и для сцены.

Читать далее

С чего начать рисовать, если ничего не умеешь?

рабочее место

Разберем такую ситуацию: человек хочет научиться рисовать, но с чего начать совершенно не представляет. Последний раз он рисовал ребенком и так много с тех пор изменилось. И вот его одолевают сомнения и страх. Может он даже купил себе альбом, но начать в нем рисовать не решился. А что рисовать? Как это обычно происходит – как начать?

Если вам знакома эта ситуация, то мои советы сегодня для вас. Если же вы ее благополучно преодолели, приглашаю вас в комментарии поделиться своим опытом.

Так с чего же начать, если вот совсем ничего не умеешь?

Читать далее

Мои «Да» и «Нет» в дизайне интерьера

Сейчас у меня пора экспериментов. Я хочу писать на разные темы, интересные мне. Что из этого выйдет – не знаю. Буду рада узнать ваше мнение.

Наша кошка Айви (для красивой заглавной картинки))

Наша кошка Айви (для красивой заглавной картинки))

Сегодня об оформлении интерьера — о том, что мне не нравится в дизайне интерьеров (Нет) и какую альтернативу (Да) лучше выбрать. Везде есть исключения, и, конечно, это мое субъективное мнение, но вот на мой взгляд это так:

Читать далее

Еще об артбуках: альбомы и мой опыт

Продолжая тему артбуков – дневников художников, — которую я начала с рассказа о книге Артбук. Ваша жизнь в словах и картинках (Кэти Джонсон), перейду к личному опыту. Сегодня расскажу о альбомах, которыми я пользуюсь.

Начну с разворота, который я сделала после посещения выставки деревянного зодчества в Музее Архитектуры в Москве.

Зарисовка. Альбом Ирины Рудковской

Рисовала я уже дома по фотографиям, которые сделала в музее.

Этот рисунок выполнен в альбоме Canson, который я сейчас использую. Эти альбомы – неплохой бюджетный вариант, они есть в разных форматах. По описанию этот блокнот предназначен для карандашных рисунков и туши, я же использую и акварель. В таком случае бумагу ведет, но она не размокает и выдерживает краску. Страницы тут не очень плотные (120 г/м2), но приятного качества. Если не рисовать красками – отличный вариант, в остальном — кто с чем готов мириться. Мне нравятся эти альбомы, потому что они квадратные, подходящего мне формата (18,5х18,5 см), в них много листов (50), они на спирали (хотя она иногда все же мешает руке), они недорогие – мой стоил около 300 р.. В дальнейшем хочу подобрать что-то более подходящее для акварели.

Читать далее

Артбук. О книге и творческих дневниках

Артбук. Ваша жизнь в словах и картинках. Кэти Джонсон

Начну с рассказа об отличной книге – Артбук. Ваша жизнь в словах и картинках* (Кэти Джонсон). Это книга большого формата (чуть меньше А4), в мягкой обложке, не очень толстая, с отличной белой бумагой, на которой так хорошо смотрятся многочисленные иллюстрации.

Артбук. Ваша жизнь в словах и картинках. Кэти Джонсон

Рассматривать эту книгу – это удовольствие и вдохновение. Она наполнена рисунками из дневников разных художников. Я так люблю такие быстрые и живые зарисовки. Собственно дневник художника – главный герой этой книги. В ней рассказывается для чего вести творческий дневник, какие инструменты и техники для этого использовать, предложены различные темы для изображения. Хотя я пробовала рисовать многими материалами, и я нашла для себя несколько неизведанных.

Читать далее